КУЛЬТУРА

SenatMedia. Сенатор: всему своё время!
«…Не должно быть слепых к красоте, глухих, к слову, и настоящей музыке, чёрствых к добру, беспамятных к прошлому. А для всего этого нужны знания, нужна интеллигентность, дающаяся гуманитарными науками. Читайте художественную литературу и понимайте её, читайте книги по истории и любите прошлое человечества, читайте литературу путешествий, мемуары, читайте литературу по искусству, посещайте музеи, путешествуйте со смыслом и будьте душевно богаты!»
«Многие думают, что раз приобретённая интеллигентность затем остаётся на всю жизнь. Заблуждение! Огонёк интеллигентности надо поддерживать. Читать, и читать с выбором: чтение — главный, хотя и не единственный, воспитатель интеллигентности и главное её «топливо». «Не угашайте духа!»
Нация, которая не ценит интеллигентности, обречена на гибель…» (Дмитрий Сергеевич Лихачёв).

Карусель


ВЛАДИМИР ВЫСОЦКИЙ. БАЛЛАДА О ЛЮБВИ

Владимир Высоцкий и Марина Влади: Я знаю, что это — ты. Ты совершенно не похож на ревущего великана из спектакля, но в твоём взгляде чувствуется столько силы, что я заново переживаю все то, что испытала в театре…Есть расхожая фраза: «перепрыгнул через самого себя». О Высоцком можно сказать, что он во всем, даже чисто физически был больше самого себя. Очень многие воспоминания о нем разных людей содержат сюжет о том, что до того, как им удалось встретиться, Высоцкий казался мощным гигантом: «На сцене неистово кричит и бьётся полураздетый человек, — вспоминает Марина Влади о своём знакомстве с будущим супругом. — На выходе один из моих друзей приглашает меня поужинать с актёрами, исполнявшими главные роли в спектакле… Краешком глаза я замечаю, что к нам направляется невысокий, плохо одетый молодой человек.
Я знаю, что это — ты. Ты совершенно не похож на ревущего великана из спектакля, но в твоём взгляде чувствуется столько силы, что я заново переживаю все то, что испытала в театре…»

ПЫЛАЮЩИЕ СЕРДЦА МАСТЕРОВ ИСКУССТВ

Сходство живописи молодого Николая Рериха и Аксели Галлен-Каллела отмечали многие критики и современники этих художников. Рериху, по словам Александра Бенуа, Балтика подсказала те же сказки, те же сюжеты, что и финскому художнику.
Впервые Рерих познакомился с живописью Галлен-Каллела на Всероссийской культурно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде в 1896 году, где финский мастер представил свою знаменитую калевальскую серию — триптих «Айно», «Защита Сампо», «Ковка Сампо», портрет Сибелиуса и другие работы. Выставка принесла Галлен-Каллела широкую известность, но не принесла ему радости: художника больше ругали, чем хвалили. Его «вызывающие» картины раздражали публику, воспитанную на господствовавших в те годы бытовых сюжетах поздних передвижников и на салонных академических пейзажах.

Николай Рерих Аксели Галлен-Каллела

Весной следующего года Сергей Дягилев задумал устроить выставку русских и финляндских художников, которая положила бы начало новому обществу «Мир искусства», и начал переговоры с финнами через известного финского художника А.Эдельфельта. Галлен-Каллела, опасаясь, что его картины снова не поймут, поначалу отказался принимать участие в ней. В письме Эдельфельту так объяснил свой отказ: «От меня требуют слишком многого, когда хотят, чтобы я был козлом отпущения для разъярённой критики, которая, не знаю почему, выбрала именно меня... Мои произведения представляют то как образец больного искусства, то как стремление к оригинальничанью, то как модный снобизм, то как потрясающий вызов...»

КАЛЕВАЛА: ВЕЧНЫЕ РУНЫ

«Калевала» занимает особое место среди мировых эпосов – столь своеобразно её содержание. В ней повествуется не о военных походах и ратных подвигах, а о куда более изначальных мифологических событиях: о происхождении Вселенной и космоса, солнца и звёзд, земной тверди и вод, всего сущего на земле. Рассказ начинается с рождения Вяйнямейнена, мудрого певца-заклинателя, языческого полубожества и первопредка данного рода-племени, первоустроителя среды его обитания. Сподвижник Вяйнямейнена, искусный кователь Илмаринен, тоже наделён мифологическими чертами: некогда он выковал звёздное небо, а затем чудо-мельницу Сампо как символ изобилия. В мифах «Калевалы» все происходит впервые: строится первая лодка, рождается первый музыкальный инструмент кантеле, как и сама музыка. Есть даже руна о рождении пива с описанием первого застолья. Эпос насыщен такими историями о «рождении вещей», в нем много волшебства, фантазии, чудесных превращений, его герои соперничают друг с другом не столько в физической силе, сколько в силе заклинаний.
Есть в сказаниях и более приземлённый, бытовой план, описываются повседневные занятия людей. Охота, рыбная ловля, женские дела по дому, сватовство и свадьбы. «Калевала» включает обширный цикл свадебных песен, высоко оценённых Лённротом. Несколько необычен цикл рун о трагической судьбе раба Куллерво. В нем повествуется уже об имущественных распрях, о распаде родовых отношений и о патриархальном рабстве. Есть в сказаниях и более приземлённый, бытовой план, описываются повседневные занятия людей. Охота, рыбная ловля, женские дела по дому, сватовство и свадьбы. «Калевала» включает обширный цикл свадебных песен, высоко оценённых Лённротом. Несколько необычен цикл рун о трагической судьбе раба Куллерво. В нем повествуется уже об имущественных распрях, о распаде родовых отношений и о патриархальном рабстве.

КАРЕН ШАХНАЗАРОВ: «ПОКА ЖИВА ПАМЯТЬ…»

«СЕНАТОР»: Карен Георгиевич, еще совсем недавно нас убеждали в том, что кино является одним из величайших среди искусств, и это утверждение, судя по кинопрокату тех времён, соответствовало действительности. А что же сейчас происходит в российском кинопроизводстве, и в том числе на возглавляемом вами «Мосфильме»?
КАРЕН ШАХНАЗАРОВ:
«Мосфильм» сегодня опять на подъёме. Он реализует довольно много проектов, их около 90. Другое дело, что структура самих проектов уже стала иной — очень много телесериалов, гораздо меньше художественных фильмов. Должен заметить, что ситуация на «Мосфильме» сейчас вполне благополучная, и наш концерн в последнее время вышел на хороший технологический уровень. Это было сделать, кстати, не так уж просто. Для начала необходимо было, как минимум, сохранить студию, спасти её от уничтожения и развала в самые тяжёлые годы. Согласитесь: российский кинематограф без «Мосфильма» — этот нонсенс. К счастью, это вовремя осознали. КАРЕН ШАХНАЗАРОВЕсли же говорить о российском кино в целом, то нельзя не признать, что оно по-прежнему переживает очень глубокий кризис. Во-первых: мало снимается картин, в год — не больше 50, а для такой страны, как Россия, это капля в море. Во-вторых: качество этих лент, прежде всего их художественное качество, на мой взгляд, не выдерживает никакой критики. Оно оставляет желать много лучшего и чаще всего оставляет зрительный зал совершенно равнодушным. И, в-третьих — проблемы проката, которые не позволяют даже тем немногим хорошим российским фильмам пробиться к публике. Сегодня у режиссёра, снявшего по-настоящему замечательный фильм, нет никаких гарантий того, что его фильм увидят. То есть отсутствует главный творческий стимул.

ВИЛЛА АБАМЕЛЕК. ВОЗВРАЩЕНИЕ РУССКОГО КНЯЗЯ

Вилла Абамелек... Мало кто из искусствоведов знает, что под виллой Абамелек в туннеле проходит железнодорожная ветка длиной 700 метров, соединяющая с 1932 года Ватикан с сетью дорог Италии, поскольку понтифик — ближайший сосед обитателей Абамелек. А у холма, на котором стоит вилла, своя история. В древнем Риме на этом месте было кладбище гладиаторов, погибших на арене цирка Нерона. Во время археологических раскопок на вилле было найдено несколько могильных камней с латинскими надписями: «Corpus custodes Nerone»... Вилла Абамелек. Фред Искендеров, основатель и главный редактор журнала СЕНАТОРВиллы Колле Оппио, Пинчо, Боргезе, Дориа-Памфили и Абамелек-Лазаревых — все это так называемый «зеленый пояс» Рима. Но как в этот итальянский перечень имений в самом центре Рима попали имена русских аристократов? Что привело их самих в этот древний город — город Ромула и Рема? И почему в Италии до сих пор с почтением и уважением произносят фамилию русских меценатов-промышленников, писателей, поэтов и художников?
Вопросов множество, а ответ — один. Российско-итальянские связи, о прочности и многообразии которых много говорят и пишут сегодня, выстраивали и крепили вполне конкретные люди. Возможно, они даже не ставили перед собой уж очень сложных задач «государственного» масштаба. Приехав из России, они просто полюбили Италию, полюбили живущий здесь народ. И постарались оставить о себе добрую память. Они не искали ни славы, ни почета. Все это пришло со временем, когда страна, ставшая для них второй родиной, по достоинству оценила их дела и заслуги. Теперь их имена навечно вписаны в историю российско-итальянских отношений.
Вилла Абамелек, являющаяся официальной резиденцией посла России в Италии, носит имя своего последнего владельца — русского князя Семена Семеновича Абамелек-Лазарева. Это типичное городское поместье, которых сохранилось не так уж много в столицах европейских стран. Особенно если учитывать немалые размеры его площади — около 33,8 гектаров. При этом расположено оно в самом центре Рима, за холмом Джаниколо, рядом со знаменитой виллой XVI века Дория Памфили.
Под виллой Абамелек (об этом знают даже не все искусствоведы) в туннеле проходит железнодорожная ветка длиной 700 метров, соединяющая с 1932 года Ватикан с сетью дорог Италии, поскольку понтифик — ближайший сосед обитателей Абамелек. А у холма, на котором стоит вилла, своя история. В древнем Риме на этом месте было кладбище гладиаторов, погибших на арене цирка Нерона. Во время археологических раскопок на вилле было найдено несколько могильных камней с латинскими надписями: «Corpus custodes Nerone».

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА. ИСТОРИЯ ЛЮБВИ

Человечество знает немало примеров верной любви: Геро и Леандр, Дидона и Эней, Тристан и Изольда, Лейла и Меджнун, Орфей и Эвридика — сколько ослепительного света врывается в нашу жизнь, когда мы произносим их, раздвигая границы тьмы и недоверия, разрушая зло и пошлость, недоверия и обман! Этот лучезарный свет снова и снова притягивает к себе миллионы сердец, ибо он является отражением и олицетворением главной мудрости человеческого существования — Любви в самом высоком смысле этого слова. А человеческая душа, подобно струне, звучащей в ответ на прикосновение, изначально обладает чудесным свойством отзываться на прекрасное. Ибо в наших сердцах, как бы то ни было, всегда живет неистребимая жажда красоты и потребность в Любви. Ромео и Джульетта. Кадр из одноимённого фильма режиссёра Франко Дзеффирелли

ПРИМАДОННА АННА НЕТРЕБКО

Anna NetrebkoИзлишняя болтливость не только не украшает, но и создаёт проблемы: стоя с букетом у главного входа в миланскую Ла Скалу, я не делал особого секрета из того, что ожидаю Анну Нетребко. Жители северной столицы Италии и многочисленные туристы, заразившиеся итальянской экспрессией и в изобилии сновавшие по прилегающей к знаменитому оперному театру площади, то и дело спрашивали — с кем у меня предстоит свидание.
И в какой-то момент, когда оперная дива уже подошла к знаменитым колоннам, я ощутил себя ефрейтором Костей Збруевым из популярного советского фильма, потерявшего в толпе почитателей одну из своих потенциальных невест, актрису по профессии: сотни людей окружили Нетребко, стали аплодировать ей, просить автографы.
Но, судя по всему, певица, направлявшаяся в тот день на генеральную репетицию «Дон Жуана» в постановке маэстро Даниэля Баренбойма, неплохо ориентируется в хитросплетении улочек центра Милана: вырвавшись из столпотворения, цокая каблучками, она быстро скрылась в одном из переулков.
Наконец, мы оказались в одном из маленьких кафе, где, как оказалось, пристрастия синьоры Анны, свободно говорящей на итальянском, официанты прекрасно знали — чёрный кофе определённого сорта. «Вообще-то я больше люблю один из сортов кофе, который продают на развес в американском «Старбаксе» — призналась она. — Когда приезжаю в Нью-Йорк, первым делом покупаю пакетик-другой и варю дома».
Анна, вы, покорившая лучшие оперные сцены мира, должно быть, без особого пиетета и особого волнения готовитесь к выступлению в Ла Скала?
АННА НЕТРЕБКО: Ну что вы! Ла Скала — один из лучших оперных театров в мире. Да, многое в его своеобразной внутренней политике изменилось. Например, певцы не обязательно должны быть итальянцами, даже наоборот — чем больше иностранцев, тем лучше. Кстати, все больше русских. Лично я привыкла к интернациональным составам трупп. Все так же Ла Скала остаётся амбициозной. Быть может, и за счёт своих размеров, ведь она по площади больше того же Большого театра — и сцена огромней, и зал вместительнее, плюс, сложная акустика — не всякий голос здесь прозвучит. Только обладатель хорошего голоса, идеальной вокальной техники сможет сделать так, чтобы его, стоящего на сцене, услышали в этом зале.

СОФИЯ РОТАРУ: «А СОФИЯ — МОЯ КРЕСТНАЯ…»

София Михайловна Ротару: певица, Народная артистка СССР. Народная артистка Украины. Народная артистка Молдавии.СЕНАТОР: Ваше триумфальное восхождение на эстрадный Олимп фактически началось именно в Болгарии. Какие впечатления сохранились у вас о тех днях в Софии, когда вы стали лауреатом IX Всемирного фестиваля молодёжи и студентов?
СОФИЯ РОТАРУ:
Такое не забывается! И воспоминания о Болгарии всю жизнь со мной, в моем сердце. Именно там начался мой профессиональный творческий путь. А город София — моя тёзка — стал для меня «крестной мамой». Символично, не правда ли? По сути, моё имя стало известно именно после моих первых побед в Болгарии: золотой медали на ІХ всемирном фестивале молодёжи и студентов (1968 год), и І премии на фестивале «Золотой Орфей» в 1973 году. Когда я вернулась домой — меня встречали как национальную героиню! И вскоре после этого я получила звание заслуженной артистки Украины. Так что в моей творческой жизни Болгария сыграла огромную роль, и я всегда вспоминаю о ней с огромной благодарностью.

СЕНАТОР: Панславянская идея сегодня не в моде. Она плохо сочетается с голым прагматизмом, который ставится сегодня во главу угла внешней политики стран Восточной Европы. Но означает ли это, что мы должны перечеркнуть историю дружбы, так долго связывавшую братские народы?
СОФИЯ РОТАРУ:
Безусловно, необходимо сохранять самые тёплые дружеские отношения. Ведь мы — одна семья — славяне. И мне кажется преступным разрывать многовековые отношения наших народов. Мы должны жить в мире, любить и дружить, и уж тем более не ссориться и радоваться неприятностям соседа. Надо постараться искать в жизни только хорошее — тогда на плохое и ненужное просто не останется времени!

СЕНАТОР: В Болгарии вас по-прежнему помнят и любят. Как же так случилось, что за все эти годы вам ни разу не довелось посетить эту страну? И есть ли сегодня у болгарских зрителей вновь услышать вас?

КАВАЛЕРИЙСКИЙ ШТУРМ ЭЛЬБРУСА

Миг славы на вершине Эльбруса: покорители Эльбруса на карачаевских лошадях.Горовосходитель — профессия опасная, и не случайно у Хурзука и Даура был дублер — Имбирь. Он тоже мужественно прошагал с ними до высоты в 4 250 метров и остался ожидать возвращения коллег у «приюта одиннадцати», высокогорной метеостанции. Он тоже получил конный пенсион.

ВАДИМ КОЗИН. КОРОЛЬ РУССКОГО РОМАНСА

Вадим Козин«На советской довоенной эстраде рядом с Вадимом Козиным трудно представить исполнителя, равного ему по славе, популярности, чьи пластинки расходились бы такими огромными тиражами. Его необычайной красоты цыганский голос сводил с ума всех, кто хоть однажды слышал его», — так писали о нем американцы в аннотации к пластинке «Последний Концерт», выпущенной в США в начале 50-х годов. В нашей стране имя Певца было забыто: в 1944 году Козин был репрессирован и сослан в Магадан. Сломана карьера, сломана судьба… И при этом — потрясающая сила духа и жизнерадостность ребенка!

      
  1. 5
  2. 4
  3. 3
  4. 2
  5. 1

(4 голоса, в среднем: 5 из 5)
Журнал Анна Герман